Bye Bye PhotoDannyFoto!!!

Nos cambiamos! Es difícil decir adios, pero es tiempo de dar un paso adelante. Por eso espero no pierdan contacto... Mas momentos fashionistas y gente increíble que entrevistar esta por venir. Nos mudamos al nuevo blog -> www.dannyfoto.com

Lola Bassó

Electric Jungle

If your face is the body, makeup is the armor. Fierce, feminine and floral hues reminiscent of a lush electric jungle, Peter Pan's Tiger Lily is here to pounce through a techno forest floor.

Diamonds

Las mujeres amamos el brillo en todas sus presentaciones. Nos llama, nos emboba, nos seduce. No por nada los diamantes son nuestros mejores amigos, pero la joyería ha dejado de ser el único camino para deslumbrar. Es increíble ver que este resplandor se vuelve cada vez más presente en nuestro outfit o maquillaje, sobre todo en las épocas festivas (holidays). Uñas que capturan el encanto de Frozen, sombras y labios metálicos, bronzers con destellos de platino; maquillaje que evoca a la opulencia, al poder, a la fantasía, a una época futurista que imaginamos llegará en algún momento. Si pudiéramos, tal vez nos daríamos baños de oro, pues no es nuevo ver que más productos de belleza contienen minerales en su fórmula. En la moda, los vestidos y stilettos de red carpets han sobresalido precisamente por las incrustaciones de cristales, espejos y otros materiales que los vuelven irresistibles. Así, imposible que pasen inadvertidos, pues además, opaca al resto. Lo importante es recordar que la capacidad de hacer que la luz irradie está en ti, pero por supuesto que una ayudada nunca está de más.
¡Queremos brillar!

Gesichter - Native Nest

There are a lot of talented, creative people in this world and it's always a pleasure when you get the opportunity to meet them to absorb and enjoy their work. Recently I had the privilege to interview Interior Designer Samantha Heyl. Full of new fresh and hip ideas, she is without a doubt a one of kind artist.

Born in Richmond VA and in love with her city, Sam grew up developing a strong connection towards nature, and later in life towards art. Both with she combines to design the most amazing objects, adornments and jewelry.

Met Gala 2015

The Met Gala is always an epic parade of chic look after chic look. This year was not the exception. "China: Through the Looking Glass" was this year's theme. Printing almost in every gown, a lot of embellished floral motifs, touches of red and sparkles. 
Here are my best dresses of the night... BTW, sorry girls, Beyoncé and Rihanna couldn't fit in my red carpet queens this year.

Diane Kruger in Chanel.

Scotch & Soda

Meagan Morrison

It's been a while since I last posted some fashion illustrations, but the truth is that I couldn't find an artist that blew my mind with his or her art. 

I stumbled upon Meagan Morrison randomly and I immediately fell in love with her work! It's keeps being so refreshing to get inspiration from people that understand their passion and the ones who follow their heart to fulfill their dreams.

Met Gala 2014

After weeks of anticipation, the Met Gala 2014 has finally taken place at the Metropolitan Museum of Art. This year's Met Gala's exhibit is Charles James: Beyond Fashion. It takes a look at the twentieth century couturier Charles James known for his sculptural and revolutionary ball gowns.

Many of the attendees adhered to the theme of evening wear dress in top labels. Some of them highlight the night and here goes my top ten!

Emma Stone is my winner in a beautiful pink gown from Thakoon

Angel Grave... Making of Traslucida SS14

Estoy super emocionada por mostrarles mi último trabajo que hice en México con el diseñador Angel Grave!

Mientras tanto aquí les dejo el making of para que tengan una probadita de su colección Traslucida. Estoy segura que les va a encantar cuando vean el resultado final <3

Besos, Danny

Colors by Maripili

Gesichter - Maritza Morillas

Gesichter - Ana Uribe

"Un artista es el que experimenta y juega a crear algo diferente y único". Ana Uribe

... Ese es el reflejo de mi amiga Ana; apasionada artista que en su crecimiento constante, busca sobrepasar sus propios limites como creativa para crear cosas nuevas que la hagan sentir plena día a día.
A pesar de ser una persona tímida, Ana tiene la capacidad de transmitir su pasión a través del maquillaje. Su paleta es el cuerpo humano y su inspiración la encuentra en los colores y texturas que se pueden mimetizar en la piel de cualquier persona.

Su amor por el arte estaba más enfocado en la historia y en entender el proceso de los diversos géneros y su evolución conforme al paso del tiempo. Italia fue su plataforma de aprendizaje, y de alguna manera se convirtió en una ventana abierta a diferentes tipos de arte en donde ella pudo descubrir su verdadera pasión, la cual fue el maquillaje.

Ana tuvo la oportunidad de estudiar en BCM (Beauty Center of Milan) donde se desenvolvió en un ambiente artístico. Pudo entender que el maquillaje representaba una inspiración en la moda, la fotografía, el teatro, la pintura, entre otros; compartiendo la misma importancia en un conjunto de detalles.

Creo que Ana es una de esas artistas que disfruta creando nuevos conceptos en conjunto con diseñadores de moda y fotógrafos con los que ella a trabajado (incluida yo), donde su trabajo colorea y embellece el resultado final. Hoy en día reside en la Cuidad de México y en su trayectoria cuenta con participaciones en Mercedes Benz FW México, colaboraciones con fotógrafos como Ricardo Encinas, Alex Cordova, Mike Paz, Juan Pablo Espinoza, e importantes diseñadores de modas donde encontramos a Lydia Lavin, Silvia Bours, yCynthia Buttenklepper, entre otros.

Ana mezcla su trabajo como maestra en SKARA y en proyectos independientes donde solo tiene como objetivo crear el maquillaje perfecto y de cierta manera ser una protagonista indirecta en la obra de arte final!

Gesichter - Montserrat Messeguer

Habiendo nacido en familia de padres artistas y rodeada de una atmósfera creativa, era claro que algún día la predilección estética de Montse saldría a la luz.

Fue muy natural para ella envolverse en este amor por el arte, en donde su vida se convirtió en el canvas perfecto para proyectar una visión mucho mas libre y dinámica de como ella vivía día a día.

Sin embargo, como resultado de los genes inherentes de su madre Lydia, surgió un deseo insaciable por entender el mundo de la moda y fue entonces donde emprendió un viaje a lo que hoy en día es su pasión mas grande.

Montserrat Messeguer estudió en Nueva York y en París, en donde se aventuró en busca su esencia como diseñadora. Actualmente realiza una colaboración continua con su mamá para darle un giro mucho mas juvenil a la marca Lydia Lavín y conjuntamente realiza trabajos de coordinación de moda para diversas marcas de ropa y revistas de moda en México. Sin embargo, sigue paralelamente uno de sus hobbies favoritos, el cual es hacer ilustraciones de moda. Recientemente ha realizado curadurías de moda para exposiciones como Andy Warhol (los años de Bazaar en la Ibero) y en los 50 años de Fashion Group International.

Montse es una soñadora como muchos de los artistas que conozco, pero muy enfocada en lo que quiere hacer. El estar rodeada del mundo de la moda (en la vieja y nueva escuela), la ha echo consiente de la necesidad de expander el mercado de la moda a nivel mundial y es por eso que ella misma a iniciado contactos con gente que puede ayudar a las marcas mexicanas a probar un mercado mas internacional. Su último proyecto fue proyectar la marca de su madre con iconos de la moda como Denni Elias (Chicmuse) para su última colección y con eso hacer un énfasis al grupo de la moda de ayudarnos mutuamente para crecer como artistas y como empresas.

Aqui les dejo el video de la colección "Hijas de la Lluvia" donde Montse evolucionó el concepto de campaña para su propia marca, creando el contenido visual y el estilismo del mismo para poder proyectar lo que Lydia Lavín es hoy en día!

Born into a family of artist and therefore surrounded by a creative atmosphere, it was clear that sooner or later Montse's aesthetic preferences would surface. 
So for her to get involved with art was a natural process, and her life became the perfect canvas to project herself in a more open and dynamic way as time went by.

Montserrat Messeguer left Mexico to study in New York and Paris, where she was able to find her essence as a fashion designer. Currently she works together with her mom to create a much younger touch to the brand Lydia Lavin and acts as a stylist for various clothing brands and fashion magazines. In addition to that, she loves to do fashion illustration, one of her favorite hobbies. She also does fashion curating for exhibitions such as Andy Warhol (the Bazaar Years at the Ibero) and for the 50th anniversary of Fashion Group International.

She is a dreamer like many artists I have met in my series Gesichter, but at the same time very focused on what she wants to achieve. Being surrounded by the world of fashion (old and new school), has given her a more global focus so that is why she has got in touch with people who can help Mexican brands to reach a more international market. Her last project was to promote her mom's last collection for FW Mexico, with fashion icon Denni Elias (Chicmuse) and some how create more consciousness in the local fashion community to help each other to grow as artists and companies.

Check out the video of her collection "Doughters of the Rain" which features Montse's campaign concept for her own brand, creating the visual content and styling behind it to show you what Lydia Lavin is today!

DJ Tap Tap - Overfly

One thing I love about my job is that there is always a first time... During my stay in Switzerland I had the chance to meet Virginia Gomez (better known as DJ Tap Tap) to take the pictures of the album cover art of her single Overfly. The job combined two of my greatest passions (besides my boyfriend jiji) music and fashion. You probably imagine... It was really fun!

She is one of the most influential DJs in Zurich, and I have to admit I love her style which is super fashion and her sets are guarantee to rock the party. I wanted the cover to reflect her personality: The outcome are these Military Style inspired shots that show her in a strong and confident way, just as her lyrics say: Fly, Spin and Win the crowd!!

BTW: Thomas Sanders is the mysterious producer behind the twisty sounds of Tap Tap and last month she released her song on iTunes. So go and check out the single and party to it! This girl is the bomb and she will explode on this song :-)           

Gesichter - Esa Mi Pau!

Personalidad la tienen todos, solo que en ocasiones hay gente que sabe destacar lo mejor de si mismo mas que otros y es así como logra diferenciarse de las demás personas.
El mundo de lo creativo se define por la evolución de nuevos conceptos, de visiones vanguardistas o simplemente de una necesidad de diversificar lo ya existente para crear algo novedoso. Cada artista proyecta su amor por algo y en el trayecto, cada uno de ellos, aprende a apreciar el pasado como una base teórica y el futuro como una plataforma a su propia visión de las cosas.

Este es el caso de Paulina, mejor conocida como EsaMiPau! Una DJ mexicana con toda la actitud de provocar nuevos estilos musicales fusionando el pasado con su presente. A pesar de estudiar diseño, Paulina siempre se sintió atraída por la música, de hecho, sus comienzos en ese mundo comenzaron cuando se unió al equipo IBERO 90.9 mientras estaba en la universidad. A la par de su carrera, ella se fue involucrando mas en la locución y se pudo dar cuenta del vínculo tan grande que había entre ella y la música. Estar en la radio le permitió involucrarse con gente que compartía su misma pasión y después de terminar su carrera universitaria, Pau se instaló de lleno conduciendo y probando su lado creativo "mezclando" música en diferentes lugares de la ciudad.

Hoy en día, aparte de ser una de las consentidas en radio IBERO, se mantiene bastante ocupada como EsaMiPau DJ en los lugares más alternativos de la ciudad de México; y por otro lado sigue experimentando fusiones con gente como Jacinto DiYeah (DJ, cantante y productor), donde produjeron un álbum llamado Verano Peligroso.

Sus proyectos a largo plazo no existen, pero su amor por la música la guía y la mantiene viva para lo que venga. Pau es una de esas personas que sigue creciendo y evolucionando constantemente y parte de su formación diaria es dejarse llevar por una buena melodía, canción o sonido... eso es lo que la motiva a seguir adelante y a querer disfrutar y compartir su forma de escuchar y vivir la música.

Aquí les dejo un link por si quieren escuchar algunos mixtapes y así puedan agregarlos a su playlist. ¡Ahora sí, súbanle al volumen y disfruten de la vida (que solo hay una)!

CHANEL - Inside Chanel

Chanel have released the five new episodes of the series Inside Chanel: Once Upon a Time. They reveal more about the life of the brand founder, her origins and influences, and the secrets behind the brand's timeless style, according to Karl Lagerfeld.

I chose some of my favourite episodes so I hope you like them!!

Miembros de Cuatro By Rafa Cuevas

Hace unas semanas acudí a la presentación de la colección Miembros de Cuatro (Primavera - Verano 2014) del diseñador Rafa Cuevas. En esta ocasión el diseñador colaboró con NIKE SPORTSWEAR logrando mezclar tendencias sports, con un look fresco y urbano en cada una de sus prendas.

Algo que me llamó mucho la atención y por lo cual quise hacer este post, es porque Rafa es de los pocos diseñadores que se aventuran a diseñar ropa unisex. Creo que la colección logra sumergir los dos sexos en el gusto por divertirse al vestir y poder lograr un outfit con toque rebelde, mostrando un lado femenino y masculino al mismo tiempo.

Fotografía / Photography Danny Hernández

Modelo / Model Ivan Pinciroli
Modelo / Model Zaira

Maquillaje / Make up Ana Uribe
Peinado / Hairdresser Gustavo Bortolotti

Gesichter - Jorge Tellaeche

Today I want to introduce to one of my favourite painters in Mexico. His name is Jorge Tellaeche and since quite a while I follow his work and I can tell you... I'm a fan of everything he does!

I had the opportunity to visit him at his studio for some drinks and a nice chat about art... Call me crazy but I felt at home immediately, talking about influences, inspirations, colors, music and creativity.

Jorge was fortunate to be able to study in San Diego for several years, but even though, he never forgot his  Mexican roots. In matter of fact, he took his Mexican-American roots and created a bridge between them. He calls himself "Pochito" because he still mixes both languages and enjoys to feeling in both of them. During the last four years Jorge has developed several projects in painting, graphic design and fashion.
He is the kind of artist that isn't afraid to experiment with new things; as a graphic designer he discovered his passion working with different people in the art scene. Even though he enjoys expressing himself in all kinds of visual arts, he decided to focus on painting, becasue that's what he loves most.
He has worked with international and national companies like Amnesty International Mexico, Adidas, Nestle, Hacienda la Lomita, Comex, among others.

Besides having his own web page where you can see his work, Tellaeche also writes his own blog where you can read about what he is up to;and trust me, since he is doing all kind of crazy projects it's quite helpful to understand his point of view or just what is on his mind while creating new things.
Nowadays he considers himself a fulfilled painter, because through his canvas he achieves to express his dreams, concepts, and ideas.

This is some of his work... I hope you like it!!

Lua Pretto

El mundo puede llegar a ser tan grande o tan pequeño como uno quiera. Las coincidencias no existen, cada quien tiene la misma oportunidad de conocer gente nueva que nos muestre nuevas formas de ver y de vivir la vida. Las conexiones para conocer a estas personas son infinitas y depende de cada uno de nosotros que las aprovechemos y saquemos lo mejor de ellas.

En este caso, Erika Arguello se convirtió en el ejemplo más claro de lo que estoy hablando. Siempre que hablo con alguien, termino hablando de mi amor por la fotografía y últimamente, mi obsesión por saber lo que inspira a la gente en su día a día. Ese fue el tema que me llevo a conocer a Eri...

Suena increíble cuando alguna persona te platica con tanta euforia de alguien y es por eso que retome esa conversación con mi amigo Toto y me puse a indagar más sobre esta diseñadora mexicana radicada en Miami. Pues resulta que después de unos cuantos correos logré convencerla (junto con mi amigo) para que me permitiera platicar con ella vía Skype y sin dudarlo, le encantó la idea de conectar conmigo haciendo de la entrevista algo súper natural y divertido.

Erika es una chava llena de vida y desde pequeña mostró un inmenso placer por la ropa y el diseño de la misma. A pesar de que sus padres nunca estuvieron de acuerdo sobre la decisión de ser diseñadora de modas, Eri decidió mudarse a Miami para comenzar con sus estudios de diseño. El inicio no fue fácil ya que sin el apoyo de sus padres, tuvo que combinar trabajo y estudios para poder lograr su objetivo de convertirse en diseñadora de modas. Miami International University of Art & Design fue su plataforma de aprendizaje por 4 años; y cuando estuvo a punto de finalizar su carrera conoció a una persona que buscaba nuevos diseñadores para mostrar sus diseños en un programa que se transmitiría en Aruba. Fue entonces cuando ella tomó la oportunidad de ver el proyecto como trampolín y logró convencer con sus diseños para que se la llevarán a Aruba a realizar dicho programa.

A partir de esa experiencia Eri tomó la decisión de crear una marca que la definiera como diseñadora y fue entonces cuando surgió Lua Pretto. Al crear su marca y haber terminado la carrera, regreso a Cancún, México donde busco echar raíces. Aunque el comienzo no fue fácil, Eri encontró la manera de llegar a un público mediante un colectivo de artistas que ella misma creó, los cuales formaban una "fiesta de colores" según ella. Cada uno formaba parte importante en el proyecto porque entre todos aportaban una variedad infinita en el diseño, destacando lo mejor de cada uno. Este movimiento se llama "La Petite" y ya lleva casi tres años apoyando a la evolución creativa de diferentes artistas entre Cancún y Miami.

Erika y Lua Pretto son la diseñadora y la marca, la mujer y el concepto... son una misma y eso me encanta! Su concepto no tiene definición, mas bien tiene sentimiento y estado de ánimo. No sigue tendencias y no tiene miedo a romperlas para crear otras nuevas alternativas de ver y sentir la moda. Para ella, la moda no tiene que ser de ninguna manera determinada porque sino, te limita a pensar mas allá, evitando que te arriesgues a crear nuevas cosas que pueden llegar a ser lo que marque tendencia en ese momento...

Creo que en este mundo de artistas siempre es bueno tener esa parte creativa, la cual te puede llevar a hacer cosas únicas y diferentes dictando originalidad y en otros casos tendencia, sino véanlo por ustedes mismos.

The world can be as big or small as you want it to. Coincidences do not exist, everyone has the same opportunity to meet new people that show us different ways of living our lives. Nowadays, there are millions of ways to connect with other people, through Social Networks or even word to mouth.

The case of Erika Arguello is a perfect example of what I am trying to say. You can imagine that most of my everyday conversations circle around the love for my work and my obsession to understand other artist's inspirations.

During a recent chat with my friend Toto, he was talking so passionately about Eri (a mexican Designer based in Miami), that I needed to know more about her. After a few emails and some help from my friend, I managed to convince her to interview her via Skype, an idea she loved right away.

Being a person full of life, Erika has been passionate about clothes and design ever since she was a little girl. Although her parents never agreed upon her decision to be a fashion designer, Eri decided to move to Miami to study fashion design. In the beginning was not easy because without the support of their parents, she had to combine work and studies in order to achieve its goal of becoming a fashion designer. Miami International University of Art & Design was her learning platform for 4 years, and when she was about to finish her career, she was lucky to meet a person seeking new designers to showcase their designs in a program to be broadcast in Aruba. She seized the opportunity and managed to convince that person to chose her designs and presented in the program.

Derived from that positive experience, Eri decided to create her own brand Lua Pretto. With the label in her backpack, she decided to spend some time to Cancun, Mexico in order to connect with the local fashion scene. Although the beginning was kind of difficult, she found a way to reach an audience through a group of artists she created. Every member of the group contributed an infinite variety of designs, bringing out the best in each of them. The group is called "La Petite" and has been on the map for almost three years now with the goal to support the creative connection between Cancun and Miami.

Erika and Lua Pretto Incorporate the designer, the brand, the woman behind it and the concept at the same time and I love it! Her concept has no rigid definition, it's more a feeling or a mood. She does not follow trends and she and she is not afraid to break the rules and create new alternatives to look and feel fashionable. According to her, fashion should never be predetermined because it prevents you from going beyond your limits. Taking the risk to create new things is definitely the way to set trends in this business...

I do agree with her and the creative thinking is what I love most about the world of fashion and artists in general. Doing things differently and being original sets the trends, but see for yourself...

Fotografía / Photography Danny Hernández

Modelo / Model Nataly

Maquillaje / Make up Ana Uribe
Peinado / Hairdresser Yuniet Jaime